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作為瑞士巴塞爾,、邁阿密海灘巴塞爾藝博會的重要補充，香港巴塞爾從去年開始第一次把亞洲當做世界藝術(shù)市場的重地,，開始發(fā)揮其強大影響力,。 ]
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來自東京的MUJIN-TO畫廊，小小的展示空間里,，陳列著不少用過的礦泉水瓶,。但如果忍不住拿起來，就會發(fā)現(xiàn)居然是沉甸甸的——這些水瓶不是實物裝置,，而是玻璃制成的,。
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所幸，在這里不需要那么一本正經(jīng),，可以邊喝酒邊看展,，或者干脆在附近的休息區(qū)坐下來吃喝一番�,？梢噪S便拍照，也可以與經(jīng)營者,、藝術(shù)家或者觀眾就某個感興趣的作品大聊特聊,。
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昨天，是第二屆香港巴塞爾藝術(shù)展的展前貴賓和媒體開放日,。就《第一財經(jīng)日報》現(xiàn)場所見,，各家畫廊的展覽已經(jīng)布置就緒，名片,、宣傳品,、報價單和葡萄酒擺在各家畫廊展廳的桌上，迎接來自香港本地,、亞洲各國和世界其他地區(qū)的參觀者,。當記者下午5點左右進入香港會展中心二樓的一號展廳游走探看時，偌大的展廳里,，各家畫廊差不多都已經(jīng)進入賓主交流的理想節(jié)奏,。
今年的香港巴塞爾囊括了亞洲及亞太地區(qū),、南北美洲及歐洲的39個國家及地區(qū)共245間頂級藝廊參展。展會向觀眾呈獻了大量新近的當代藝術(shù)作品,，除此之外展會官方與香港藝術(shù)中心合作,，首次推出由多媒體藝術(shù)家及制作人李振華擔任策展人的“光映現(xiàn)場”專區(qū)。
“光映現(xiàn)場”是香港巴塞爾藝博會首次推出的亮點專區(qū),，將連續(xù)3天在香港藝術(shù)中心agnès
b,。電影院內(nèi)放映來自30間畫廊、41位藝術(shù)家的49套影像藝術(shù)作品,。主辦方希望“光影現(xiàn)場”能延續(xù)巴塞爾邁阿密海灘電影項目的成功,。
巴塞爾藝術(shù)博覽會是當今世界公認的水平最高的藝術(shù)博覽會，被譽為“世界藝博會之冠”,，并以其悠久歷史和巨大交易額被視為是全球藝術(shù)市場的“晴雨表”,。作為瑞士巴塞爾、邁阿密海灘巴塞爾藝博會的重要補充,，香港巴塞爾從去年開始第一次把亞洲當做世界藝術(shù)市場的重地,，開始發(fā)揮其強大影響力。
于是“亞洲視野”展區(qū)也成為藝博會全部六大展區(qū)中占據(jù)比重最大的部分,，今年該展區(qū)畫廊數(shù)量占總數(shù)的70﹪,。這個展區(qū)設(shè)于會場兩層的核心地帶，深入淺出地勾勒了整個亞洲地區(qū)藝壇發(fā)展的概況,。這里有許多值得推介的展覽,，其中包括：來自吉達、首度參展的藝廊Athr
Gallery展出沙特阿拉伯藝術(shù)家Ahmed Mater的作品,；神戶藝廊Gallery Yamaki Fine
Art為日本舉足輕重的戰(zhàn)后概念藝術(shù)家河口龍夫舉行專題展覽,，等等。
佩斯畫廊展區(qū),，同樣是將中國當代藝術(shù)家的作品——張洹的立體平面作品《春天的罌粟花田》陳設(shè)于通道邊上最顯眼的位置,。進入展區(qū)，張曉剛的作品,，宋冬的作品也都鋪陳開來,，顯示出畫廊的專注所在。前天,，包括佩斯畫廊的張曉剛個展在內(nèi)的多場展覽開幕,，顯然，多家畫廊都不會滿足于只是在香港巴塞爾的展場爭艷,，趁機在自己畫廊狠狠造勢的機會不可錯過,。
臺北Chi-wen畫廊的黃其玟也參加了去年的香港巴塞爾展，“這樣的機會一定不能錯過,�,！彼嬖V《第一財經(jīng)日報》,，自己非常看重香港巴塞爾的展示與交流機會,，“這里業(yè)內(nèi)人士云集,，對于我們推廣自己的藝術(shù)家和理念是很好的機會�,！秉S其玟這次帶來的是藝術(shù)家張乾琦的系列攝影作品《China
Town》,。1998年到2014年，張乾琦拍攝了紐約中國城的18個移民家庭,，這些家庭的貧乏,、麻木、痛苦與溫情被影像凝固,，也是出身于移民家庭的藝術(shù)家對自身的思考,。“我們不會把這一系列作品拆分開來出售,，所以針對的基本是公共機構(gòu),。”
關(guān)注當下現(xiàn)實的作品不僅通過影像,，也通過裝置等藝術(shù)形式呈現(xiàn)出來,。
行為藝術(shù)作品“藝聚空間”在兩個展廳的顯著位置將展出世界頂尖藝術(shù)家的大型雕塑及裝置藝術(shù)，為觀眾提供欣賞大型藝術(shù)作品的機會,。京都現(xiàn)代藝術(shù)博物館的首席策展人長谷川祐子再度擔綱策展人,。
來自東京的MUJIN-TO畫廊，小小的展示空間里,，陳列著不少用過的礦泉水瓶,。但如果忍不住拿起來，就會發(fā)現(xiàn)居然是沉甸甸的——這些水瓶不是實物裝置,，而是玻璃制成的,。畫廊工作人員說，這些小小的水瓶通常會被遺棄在不同的地點,，而被遺棄的它們，與遺棄者仍有著必然的聯(lián)系,，某種程度上代表著那個人,。
回溯個人藝術(shù)歷程和思考的年歷，鋪在地板上的黃沙和紅磚,，奈良美智的經(jīng)典小女孩,，用塑料材料制作的顏色絢麗的無袖上裝，面部朝下躺在地上的肥胖男人……是的,，所有這些都以藝術(shù)的形式與觀眾見面,。你這邊看到以“有錢能使鬼推磨”為靈感的作品,，那邊就又看到似是而非的“紙幣”。在這個藝術(shù)的大集市上,，“最中國”的藝術(shù)與非�,！安恢袊钡谋揉彾校欢切┏橄蟮貌豢衫碛鞯�,，也與那些仿佛來自身邊的器物和影像和諧共處,。情緒和感受隨時調(diào)換頻道再正常不過，所以大家?guī)缀醵际菢泛呛堑�,，好玩就對了�?BR> 每一家畫廊都帶來了自己別具特色的展覽,，融合在一起，足夠多元也足夠眼花繚亂,。所幸,，在這里不需要那么一本正經(jīng)，可以邊喝酒邊看展,，或者干脆在附近的休息區(qū)坐下來吃喝一番,。可以隨便拍照,，也可以與經(jīng)營者,、藝術(shù)家或者觀眾就某個感興趣的作品大聊特聊。
生活在瑞士的藝術(shù)家Kesang
Lamdark,，以父親的故鄉(xiāng)西藏為靈感創(chuàng)作了若干件作品,，酷炫的表象之下，是他對自己不熟悉的家鄉(xiāng)的關(guān)注與追索,。這個胡子花白的中年人笑稱,，他正等著有人來把自己的作品都買走，但很顯然,，不管人們是不是愿意掏錢,，他都很享受與所有感興趣的觀眾聊天。
“你看到那個罐子里有什么嗎,？”Lamdark問,，然后就開始滔滔不絕地講解那個汽油罐子里圖像的內(nèi)涵。臨別,，他也樂呵呵地接受生意發(fā)達的祝�,！囆g(shù)家的生意，總歸是有趣一些的,。