香港藝術家林東鵬的《古董》系列正是在香港特殊時代背景下創(chuàng)作的。藝術家疑問為何自己從小總是透過西方藝術家的復制品或圖片進行想象而得到美術教育,，而不是在城市身邊或本地的藝術館去學習,。同樣在那個年代，中國美術史是鮮有人學習的,，而在藝術館里,，藝術家才第一次意識到中國藝術需要尋根。
展覽
英雄本色勾起兩地共同記憶
本次展覽由香港特別行政區(qū)政府駐北京辦事處和中華文化聯(lián)誼會聯(lián)合主辦,，主題“英雄·本色”源于上世紀80年代香港電影《英雄本色》,。這部膾炙人口的電影是香港大眾文化中極具代表性的經(jīng)典之一,，曾風靡兩地，并對內地和香港的文化交流產(chǎn)生深遠影響,，間接地促成了兩地對文化的某些共同回憶,。展覽共邀請了11位從50后到80后各年齡層的藝術家，以這段共同的文化記憶為切入口,，讓不同年代,、不同背景下生活的藝術家們以他們獨特的方式再玩味各自心目中的“英雄本色”，在創(chuàng)作交流中碰撞出藝術的火花,。
本次展覽從策劃到開幕經(jīng)歷了大約8個月的時間,，策展人方敏兒特別指出，邀請的11位藝術家都是經(jīng)常往來內地和香港,，對兩地文化有一定認知,。“70,、80后內地和香港藝術家們成長背景大不相同,，但都曾受到香港大眾文化一定程度的影響，并形成獨有的符號記憶,，大眾文化所輸出的信息在價值觀與文化上的沖擊,，甚至于愛情觀、價值觀和消費觀念,，都潛移默化地影響著內地與香港的一代人,。”方敏兒說,。
對話·方敏兒
當代藝術即將走向大眾普及
京華時報：兩地藝術家在創(chuàng)作中文化背景有哪些差異,？
方敏兒：香港與內地無論是價值觀、生活的習慣,、社會的發(fā)展變化等都有著明顯的差異,，但是在回歸十幾年后的今天也發(fā)現(xiàn)，兩地需要尋找回兩地溝通的橋梁是很重要的,。我發(fā)現(xiàn)香港上世紀八九十年代的大眾文化是兩地人成長過程中的共同回憶,，這是個有趣的橋梁，可以使兩地文化相互交流,。
京華時報：你如何看青年藝術家的藝術未來,？
方敏兒：將來整個當代藝術的面貌肯定不再只是只有幾個大師的世界，也不再是只有幾個機構或者只有某些人才有力捧藝術家的能力,�,；ヂ�(lián)網(wǎng)出現(xiàn)后，每個人都能夠有自己的話語權,，藝術將更加普及,，未來將很難出現(xiàn)當代藝術的“四大天王”(張曉剛、岳敏君,、方力鈞和王廣義),。
京華時報：本次展覽中多是實驗藝術作品，目前實驗藝術的發(fā)展受到市場制約,，實驗藝術的走向如何,？
方敏兒：實驗藝術被更多人接受是從2009年后開始，此后畫廊也開始將實驗藝術加入到商業(yè)考量,，目前實驗藝術仍在發(fā)展中,，市場也處于發(fā)展中。從藝術家扶持上來說,，國外對于實驗藝術有很多一些非牟利的藝術基金扶持,，這一點國內也可以借鑒。
作品
互動作品讓觀眾更親近藝術
參加此次展覽的藝術家有6位來自香港,，包括李杰,、林東鵬、白雙全,、何兆南,、陳慰平和周俊輝，其余5位藝術家是沈少民,、史金淞,、孫原、彭禹和黎薇,，現(xiàn)場共同展出9件作品,，半數(shù)作品與影像有關，除了史金淞《傾斜的密碼》是在2007年以香港景色做成的裝置,，其余作品均是為了此次展覽特別創(chuàng)作的,。
內地藝術家創(chuàng)作狀態(tài)好
進入展廳首先映入眼簾的是沈少民《在我看到你之前》，而該作品前也擠滿了好奇的觀眾在畫布上涂抹,。沈少民介紹,，他特意到香港街頭拍下一張高清照片，通過電腦軟件將照片分解成形狀大小各異的10種色塊,，色塊以英文字母作為標識,，現(xiàn)場放置標好號碼的顏料罐和畫筆，觀眾在線描街景的色塊中按照相應的號碼填充顏色,。沈少民預測,，該作品在完成后相對照片的還原度將達到80%，余下20%的不完美也正好呈現(xiàn)了社會的不完美。沈少民認為,，內地藝術家的創(chuàng)作狀態(tài)非常好,，而問題是藝術家更需要多加關注的點,。
內地作品直白香港隱晦
對比內地藝術家,，香港藝術家?guī)淼淖髌奉愋透鼮樨S富。陳慰平的交互裝置《百葉窗》將20平方米左右的空間用百葉窗圍起來,，人站在聚光燈的中央,，攝像頭即可采集人的背影在空間內的顯示屏上播放，播放時循環(huán)將10秒前的圖像與當下的圖片重新組合,。陳慰平解釋,，聚光燈下才能看到自己的背影，才能看到更深層的自己,。相比兩地藝術家的創(chuàng)作,，現(xiàn)在已經(jīng)在央美任教的陳慰平感觸頗深，他認為內地的作品經(jīng)常希望表現(xiàn)更明確,，讓觀者一看即知,，但香港藝術家在創(chuàng)作中往往更加隱晦，讓觀眾更多些自己的判斷,。
香港更喜生活中找靈感
今年代表香港參加威尼斯雙年展的李杰帶來了他為此次展覽創(chuàng)作的新作《LatelightTV》,，這件作品將家庭的電視間擺到了展廳，電視間的標志性元素呈現(xiàn)在展廳內,，一部視頻展示了香港上世紀八九十年代電影的一個畫面一角,。這就像晚上看一部老電影，畫面持續(xù)15分鐘,，意為香港深夜電影中15分鐘的插播廣告,，讓更多人感受香港文化特色。李杰的作品多采用家居的元素,，將私密的家居以藝術的方式表現(xiàn),，呈現(xiàn)人與公眾的關系。與內地藝術家樂于用宏大的元素進行創(chuàng)作相比,，香港藝術家往往喜歡從與生活息息相關的事物中尋找靈感,。