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觀眾的口味在變化,，主流商業(yè)片的價(jià)值主張?jiān)诜拢汗亲永�,，好萊塢過(guò)去的商業(yè)品公式：戲劇沖突,，明星，特效依然有效,，但習(xí)慣了它們轟炸的觀眾需要電影產(chǎn)品在提供上述價(jià)值時(shí)，能增添新的價(jià)值,。
李安憑《少年派的奇幻漂流》(以下簡(jiǎn)稱(chēng)《少年派》)拿下奧斯卡最佳導(dǎo)演,，再回憶李安已拿過(guò)兩座奧斯卡重量級(jí)小金人(2000年的《臥虎藏龍》和2005年的《斷背山》)，很容易得出一個(gè)結(jié)論：好萊塢一直都很“寵幸”李安,。但如果仔細(xì)分析李安自邁入好萊塢電影制作大門(mén)(1995年《理智與情感》)到今天的歷程,，會(huì)發(fā)現(xiàn)《少年派》似乎才是李安融入好萊塢主流勢(shì)力的里程碑。
在今天,，影迷會(huì)津津樂(lè)道李安在好萊塢那些較成功的作品,，如《理智與情感》、《冰風(fēng)暴》(1997年),、《臥虎藏龍》和《斷背山》,，但嚴(yán)格來(lái)說(shuō)，這幾部都不算好萊塢的主流商業(yè)勢(shì)力，更接近文藝片,、東方文化和小眾題材的范疇——當(dāng)然,，這也是李安個(gè)人品牌價(jià)值的標(biāo)簽，不過(guò),，很多影迷容易忽略的是,，李安一直在嘗試以好萊塢主流商業(yè)片的題材和邏輯向影迷“推銷(xiāo)”賣(mài)座大片，如1999年的《與魔鬼同騎》,，其西部和戰(zhàn)爭(zhēng)元素是好萊塢商業(yè)片最傳統(tǒng)的題材之一;2003年的《綠巨人》算是李安在《少年派》之前執(zhí)導(dǎo)過(guò)的最好萊塢“主旋律”的商業(yè)電影：美漫英雄題材+特效,。
事實(shí)上，李安的路徑是那些試圖“混入”好萊塢導(dǎo)演的常用“商業(yè)模式”,，先以相對(duì)低成本,、具備個(gè)人濃烈風(fēng)格的文藝片(或者準(zhǔn)文藝片)贏得口碑(如果“運(yùn)氣”好還能獲得票房回報(bào))，投石問(wèn)路,，當(dāng)有足夠的積累拉攏到大制作投資時(shí),，便開(kāi)始主流商業(yè)片的嘗試，法國(guó)導(dǎo)演呂克?貝松在闖蕩好萊塢先拍攝《這個(gè)殺手不太冷》(1994年),，之后開(kāi)拍大制作《第五元素》(1997年)就是這個(gè)路子,，這是一種相對(duì)低風(fēng)險(xiǎn)且比較常規(guī)的方式。
但有趣的是,，很多導(dǎo)演都在這條路徑上載了跟頭,，《第五元素》的好評(píng)遠(yuǎn)不如《這個(gè)殺手不太冷》，李安的《與魔鬼同騎》反響不大,，《綠巨人》全球票房和口碑雙線失利,，(不包括宣傳費(fèi)用，李安《綠巨人》投資約1.37億美元,，北美票房勉強(qiáng)與之持平,。)同時(shí)讓全球的綠巨人迷大失所望，續(xù)集直接難產(chǎn)到五年后才“戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢地”地上映,，而且把李安的班底完全拋棄,。
其時(shí)對(duì)綠巨人的批評(píng)聲音很多，有兩條聲音恰如其分：據(jù)當(dāng)時(shí)報(bào)道,，某電影新聞網(wǎng)站的影評(píng)人認(rèn)為：“李安想把黑暗的成年人的戲劇與小朋友看的動(dòng)作片結(jié)合起來(lái),，這兩種東西分開(kāi)就沒(méi)問(wèn)題，但合在一起的話,，會(huì)把這兩類(lèi)觀眾都趕跑的,。”;而29歲的按摩師皮亞?斯卡波洛說(shuō)他的兒子看片時(shí)不斷問(wèn)他影片什么時(shí)候才開(kāi)始,，“我回答說(shuō),，半小時(shí)以前就開(kāi)始了!”
這代表了很多文藝片導(dǎo)演在執(zhí)導(dǎo)大制作商業(yè)片的邏輯：對(duì)好萊塢而言,，投資過(guò)億(以2000年標(biāo)準(zhǔn))的大制作商業(yè)片有較為成熟的價(jià)值標(biāo)簽或制作公式：特效、明星,、強(qiáng)烈的戲劇沖突,，但李安在執(zhí)導(dǎo)綠巨人時(shí)試圖將自己的人文氣質(zhì)、或者說(shuō)導(dǎo)演的獨(dú)特標(biāo)簽加入到這一游戲規(guī)則中,，結(jié)果觀眾并不買(mǎi)賬,，而顯得李安很難駕馭大制作商業(yè)電影。
有趣的是,，如果仔細(xì)分析今天的《少年派》,，會(huì)發(fā)現(xiàn)李安并沒(méi)有變，以商業(yè)電影的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)看,，《少年派》前三十分鐘的節(jié)奏依然拖沓,，而在大量小朋友喜歡看的特效戲中，李安加入了宗教,、信仰,、甚至成人世界的暗黑故事，在本質(zhì)上和他在《綠巨人》做的一樣,，甚至更露骨——有些明目張膽地為一部商業(yè)制作披上文藝的外衣,。
所以，一部失敗,，一部成功,，變的不是李安，而是電影觀眾的口味,。
對(duì)很多電影消費(fèi)者來(lái)說(shuō),，應(yīng)該還記得克里斯托弗?諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲，以及《盜夢(mèng)空間》,，在接手蝙蝠俠之前,，諾蘭在某種意義上還只是好萊塢的一個(gè)獨(dú)立制作人，他擅長(zhǎng)“肢解”電影的敘事結(jié)構(gòu)以挑戰(zhàn)觀眾智商,，但之后的事情很多人都知道了：諾蘭逐漸變得比主流還主流，而斯皮爾伯格這樣在九十年代風(fēng)頭無(wú)二,、代表好萊塢最主流商業(yè)電影操盤(pán)手的導(dǎo)演,，在新世紀(jì)，特別是第二個(gè)十年已經(jīng)日漸失勢(shì),。
這代表了觀眾的口味在變化,，主流商業(yè)片的價(jià)值主張?jiān)诜拢汗亲永铮萌R塢過(guò)去的商業(yè)品公式：戲劇沖突,，明星,，特效依然有效,，但習(xí)慣了它們轟炸的觀眾已經(jīng)把這些電影歸結(jié)到“爆米花”電影，觀眾們需要電影產(chǎn)品在提供上述價(jià)值時(shí),，能夠增添新的價(jià)值,，比如諾蘭對(duì)敘事結(jié)構(gòu)肢解從而帶來(lái)智商上的挑戰(zhàn)，再如李安為電影注入的李安式人文精神,，甚至隱藏的暗黑世界——他們一定是看似難以理解,，但又不會(huì)給觀眾設(shè)置太高的思考門(mén)檻。這被一些業(yè)內(nèi)人定義為“第三種類(lèi)型片”,，而不斷積累且靠攏的李安們終于因緣際會(huì),，握住了時(shí)代的脈搏。
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