日本有田窯青花瓷器，創(chuàng)燒于17世紀(jì)初，中葉開始通過伊萬里港輸往海外,，因此被稱為伊萬里青花,。
2012年5月18日至8月15日，北京藝術(shù)博物館與日本大阪市立東洋陶瓷美術(shù)館聯(lián)合舉辦“百年遠(yuǎn)航：江戶名瓷伊萬里展”,，共展出伊萬里青花瓷器84件(套),。其中制作于17世紀(jì)60年代至18世紀(jì)20年代的青花瓷器26件(套)，這些青花瓷器的生產(chǎn)年代正好處于中國清代康熙年間(1662－1722年),，某些產(chǎn)品風(fēng)格與清康熙時期的景德鎮(zhèn)窯青花較為近似,，因此極易產(chǎn)生混淆，令人較難辨識,。本文將該展覽中出現(xiàn)的此時期的伊萬里青花瓷器,，按器形加以分類，并對其與清康熙景德鎮(zhèn)窯青花的主要區(qū)別進行簡要的歸納與分析,。
青花盤
該展覽中相當(dāng)于清康熙時期的伊萬里青花盤,，共計13件。分為三種：一是口徑在20厘米左右的小盤,；二是口徑在30－40厘米之間的中盤,；三是口徑在40厘米以上的大盤。小盤均為弧腹,，平底,，圈足；口沿分圓形與葵花形兩種,；外底見有3－5個數(shù)量不等的支釘痕,。中盤除了弧腹，還有折腹,；口沿分圓形與菱花形兩種,；均為平底，圈足,；外底見有2,、4、7個數(shù)量不等的支釘痕,。大盤均為敞口,，折腹，平底,，圈足,；最大的一件口徑達(dá)61.5厘米；外底見有4,、5,、6,、11、27個數(shù)量不等的支釘痕,。
中盤與小盤的盤面裝飾,，內(nèi)容豐富，風(fēng)格多樣,。一種是日式風(fēng)格,，如箋紙、鳥籠,、鳴子飛鳥以及小憩的農(nóng)夫等,，畫面構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，繪畫技法纖弱細(xì)膩,，青花呈色清淡雅致,，充分展現(xiàn)了日本柿右衛(wèi)門樣式的清麗之風(fēng)，令人回味無窮,。這類青花瓷器,，除了外銷，同時還供應(yīng)國內(nèi)市場,，屬于高檔內(nèi)銷品,。另一種是中國風(fēng)格，如模仿中國明末清初所謂“轉(zhuǎn)變期”風(fēng)格的山水人物圖,；晚明開始流行的鷺鳥,、雉兔、垂柳等花鳥圖,；體現(xiàn)中國古人追求長壽思想的漢體行書“壽”字紋,；以及模仿中國瓷器款識而書寫的“大明成化年制”帝王年號款、“富”字吉語款等等,，無不體現(xiàn)了日本伊萬里青花與中國景德鎮(zhèn)窯青花產(chǎn)品之間相互交流而又彼此影響的密切關(guān)系,。再有一種是歐洲風(fēng)格，如繪有荷蘭東印度公司縮寫標(biāo)志
“VOC”字母的組合圖案,，便是散發(fā)著迷人異國情調(diào)的外銷青花瓷的典型代表,。
大盤的盤面裝飾均為“芙蓉手”圖案。所謂“芙蓉手”,，是日本學(xué)者的稱謂，指瓷器上所繪的圖案形似一朵盛開的芙蓉花,。歐洲則稱“克拉克瓷”,，是因為明萬歷三十二年(1604年)滿載中國景德鎮(zhèn)窯生產(chǎn)的這種青花瓷器的葡萄牙商船“克拉克號”被荷蘭人截獲，瓷器在阿姆斯特丹拍賣時轟動整個歐洲上層社會,，當(dāng)時人們還不知曉它們的產(chǎn)地,，便將其命名為“克拉克瓷”,。展覽中的這些“芙蓉手”青花大盤，盤面圖案布局統(tǒng)一,，均是按荷蘭人的訂貨要求,，設(shè)計為規(guī)則的幾何空間，其中盤心主題內(nèi)容各不相同,，分別繪有花籃,、花盆、花卉與鳥獸圖案,。盤的內(nèi)壁則被分割為許多形狀不同的區(qū)間,，一般為八間十六格。每個區(qū)間內(nèi)分別飾以相間,、重復(fù)或連續(xù)的花鳥,、花卉與水波等圖案，從而形成布局滿密,、裝飾華麗的繁縟之風(fēng),。
上述日本伊萬里青花盤與中國清康熙時期景德鎮(zhèn)窯青花盤，造型雖然相似,，但無論原料還是燒造工藝都存在許多不同之處,。首先是原料上的差別，伊萬里青花盤所使用的是日本有田地區(qū)開采的瓷土,，其耐火度比景德鎮(zhèn)原料低,，因此在燒造時容易產(chǎn)生胎體變形或器底塌陷等現(xiàn)象。其次是燒造工藝上的差別,，伊萬里青花盤為了避免胎體變形或器底塌陷等毛病,，采用了支釘支燒法，因此青花盤在燒成后,，需要打掉支釘,，從而留下了數(shù)量不等的支釘痕。如上述伊萬里青花盤,，無論小盤,、中盤與大盤，盤底均見有支釘痕,，其中以3,、4、5,、6,、7個常見，也有2個、11個,，甚或27個的,。總的規(guī)律是,，盤子的口徑與底徑越大,，則支釘使用的數(shù)量越多，留下支釘痕的數(shù)量也越多,。而清康熙時期的景德鎮(zhèn)窯青花盤則完全不同,，無論大盤、中盤還是小盤,，盤子的底部均不見有支釘痕,，而且胎體堅實，造型規(guī)整,，沒有變形或塌底等現(xiàn)象,。由此可見，是否帶有支釘痕便成為了伊萬里青花盤與康熙青花盤的重要區(qū)別之一,。
青花執(zhí)壺
該展覽中相當(dāng)于清康熙時期的伊萬里青花執(zhí)壺,，共計3件。由于實際功用不同,，造型也各異,。其一為仿歐洲粗陶器所制的大型啤酒壺，高22.2厘米,，寬18.2厘米,。造型為敞口，短粗頸,，圓腹,，圈足，無流,，寬柄,。柄上開孔，便于穿系,�,？谘匾恢芾L纏枝花卉紋，腹部滿繪牡丹花紋,，器底滿釉,，足端露胎。其二為附金屬蓋的大型葡萄酒壺,，高28.3厘米,，寬15.2厘米,。蒜頭口，細(xì)長頸,，圓腹，圈足,，無流,，寬柄。腹部三開光內(nèi)分別繪山水,、花鳥,、人物圖案。外底滿釉,，足端露胎,。其三為帶蓋的咖啡壺，高28.3厘米,，寬19厘米,。敞口，長腹,，近底漸放,，闊底，造型穩(wěn)重大方,。腹部繪鳳凰和牡丹紋,。蓋的一側(cè)有一金屬卡，以連接柄上的孔和鎖,。下部帶有圓形出水孔,，以便運往歐洲后再安裝金屬開關(guān)。底部略塌,，露胎,。
上述三種青花執(zhí)壺，在歐洲使用時,，往往還配有銀質(zhì)等金屬蓋,。中國清康熙時期的景德鎮(zhèn)窯青花執(zhí)壺，也有類似制品,，但仍以小型的茶壺數(shù)量最多,，式樣也是豐富多彩�,？偟奶攸c是壺體,、壺流與壺柄和諧統(tǒng)一，造型顯得更加端莊典雅,，精巧別致,。
青花大蓋碗
該展覽中相當(dāng)于清康熙時期的伊萬里青花大蓋碗，共計2套。其一為獅鈕大蓋碗,，高29.4厘米,，口徑25.4厘米。造型為敞口,，深腹,，圈足。蓋子口,。碗底與蓋內(nèi)滿釉,，碗的足端露胎。器身繪以青花向日葵紋,。其二為餅鈕大蓋碗,，高26.2厘米，口徑25.6厘米,。造型為敞口,，深腹，圈足,，足端露胎,。蓋與碗腹整體繪以青花山水樓閣圖，青花濃淡相宜,，恰到好處,。上述兩套伊萬里青花大蓋碗的造型十分相似，只是蓋鈕與裝飾的青花圖案不同而已,。
這種蓋碗是外銷青花瓷中的常見器型之一,，具有與壺、瓶,、罐,、觚等同樣的大型化傾向。中國清康熙時期的景德鎮(zhèn)窯也生產(chǎn)此類外銷青花瓷器,。如2005年福建省福州市平潭縣嶼頭鄉(xiāng)北側(cè)碗礁1號沉船遺址出水的一件纏枝牡丹紋蓋碗,，造型為敞口，深腹,，圈足,。蓋子口，頂為扁平式的鈕扣形蓋鈕,，碗底與蓋內(nèi)滿釉,。碗的足端露胎，足外壁制作成二層臺式,。二層臺式底足為康熙青花所特有的一種修足方法,，從而成為區(qū)別于伊萬里青花瓷器的重要特點之一,。
青花帶托盤雙耳湯碗
該展覽中有1套相當(dāng)于清康熙時期的伊萬里青花帶托雙耳湯碗�,？偢�12.4厘米,，碗高11.4厘米，寬18.5厘米,；托盤高3.6厘米,，口徑21厘米。碗敞口,，深弧腹，圈足,，帶鏤空的片狀花形雙耳,；蓋子口，弧壁,，鳥形鈕,；托盤敞口，折腹,，圈足,，盤心凸起一圈，與碗底足大小相等,，說明為一套器物,。
湯碗是歐洲人在西餐中常用的餐具。此套餐具形式獨特,，應(yīng)是仿歐洲代爾夫特陶器的造型,。碗與托盤圖案相同，均描繪身著中國服飾的庭院人物,。這些人物在棕櫚樹的襯托下充滿了異域風(fēng)情,。這種中外結(jié)合的裝飾風(fēng)格在中國清康熙時期的景德鎮(zhèn)窯青花瓷器上也有較多表現(xiàn)。由于清康熙青花的胎體潔白細(xì)膩,，釉質(zhì)潤澤瑩亮,，青花發(fā)色純正艷麗，因此相比伊萬里青花便顯得更加精美別致一些,。
青花帶托盤茶杯
該展覽中相當(dāng)于清康熙時期的伊萬里青花帶托盤茶杯,，計有2套。其一杯高4.5厘米,，口徑7.1厘米,；托盤高2.5厘米，口徑11.7厘米,。杯敞口,，深腹,，圈足。托盤敞口,，淺腹,，圈足。杯外壁和托盤上描繪了在河邊飲酒或喝茶的具有中國轉(zhuǎn)變期繪畫風(fēng)格的山水人物圖,。其二杯高4.5厘米,，口徑7.4厘米；托盤高2.6厘米,，口徑11.8厘米,。杯敞口，深腹,，圈足,。托盤敞口，淺腹,，圈足,。杯外壁和托盤上描繪了在河邊垂釣及佇立橋面的具有中國轉(zhuǎn)變期繪畫風(fēng)格的人物圖。
上述兩套伊萬里青花帶托盤茶杯,，造型與底款完全一致,。它們的口沿部位還涂有醬釉，也稱醬口或紫口,，是清康熙時期景德鎮(zhèn)窯青花瓷器上較為常見的裝飾工藝技法之一,。另外，它們的紋飾圖案及底款也都具有濃郁的中國情調(diào),。特別是圈足內(nèi)所書“宣明年制”款,，顯然就是“宣德”的“宣”與“大明”的“明”組合之意。清康熙時期的景德鎮(zhèn)窯青花多有仿寫明代“大明宣德年制”款的,，與這兩套伊萬里青花瓷器相比,，清康熙青花仍具有發(fā)色層次豐富、艷麗,，繪畫技法純熟,、老到，人物形象生動,、逼真等優(yōu)點,。
青花髭盆
該展覽中有1件相當(dāng)于清康熙時期的伊萬里青花髭盆，高7.8厘米,，口徑27.3厘米,。盆的口沿處置有一個向內(nèi)凹弧的缺口，正對缺口上方開有兩個圓孔,，以便系掛之用,。內(nèi)底中間飾佇立的太湖石,，兩側(cè)襯以花卉及石榴紋，寬沿部位繪牡丹紋,。外壁繪山水樓閣圖,，布局疏朗，畫面簡潔,。髭盆,，是日本學(xué)者的稱謂。在歐洲最初是用作剃須或放血的器皿,，因此也稱剃須盤,。后來也被掛在墻上作為宮室的裝飾品。清康熙時期的景德鎮(zhèn)窯也曾按照歐洲訂單燒制過同樣造型的青花瓷器,，雖然同為外銷品,，但二者卻有著顯著的區(qū)別，即清康熙青花的器底沒有支釘痕,，而這件伊萬里青花髭盆的外底圈足內(nèi)明顯留有兩個支釘支燒過的痕跡。
青花軍持
該展覽中有1件相當(dāng)于清康熙時期的伊萬里青花軍持,，高19.8厘米,，寬18.2厘米�,？谘赝夥世刃�,，直頸粗短，鼓腹,，平底圈足,。腹部一側(cè)置半截葫蘆形流，形狀夸張,。頸部飾歐洲人喜愛的郁金香圖案,，腹部繪鳳凰牡丹紋。
“軍持”為印度梵文音譯而來,，是一種盛水器,，為云游僧人、伊斯蘭教徒盛水,、洗手用具,，主要流行、使用于東南亞地區(qū),。青花軍持最早出現(xiàn)于中國元代的景德鎮(zhèn)窯,，歷經(jīng)明清兩代始終盛燒不衰，表現(xiàn)出極為強大的市場生命力,。當(dāng)時,，中國為滿足東南亞地區(qū)宗教生活信仰的需要,，還特別擴大了生產(chǎn)區(qū)域，即除了江西的景德鎮(zhèn)窯外,，東南沿海地區(qū)的一些窯場,，如福建的漳州窯、德化窯等也都大量燒造�,，F(xiàn)僅就胎質(zhì)的潔白細(xì)膩程度,、釉面的瑩潤光潔程度及青花色彩青翠艷麗程度等方面比較，日本伊萬里青花明顯不如清康熙時期的景德鎮(zhèn)窯青花,。因此,，從這些品質(zhì)上的差別便可輕易識別。
青花方瓶
該展覽中有1件相當(dāng)于清康熙時期的伊萬里青花方瓶,，高28厘米,，長12.4厘米，寬12厘米,。圓口,，短頸，圓肩,，腹部四片鑲接成長方體,，平底露胎，口內(nèi)無釉,。瓶身四面分別繪葫蘆瓶插花,、樓閣山水人物、山石牡丹,、舞蹈人物等圖案,。此瓶口內(nèi)無釉，推測原來還配有器蓋,。據(jù)日本學(xué)者研究,，這種方瓶在歐洲是盛放杜松子酒的酒具。
青花方體瓶也是中國清康熙時期景德鎮(zhèn)窯青花中的常見器形,，腹部四面多繪“漁家樂”“高士”“江中飲酒”“攜琴訪友”等圖案,，一般還帶有詩句與閑章。其中北京故宮博物院收藏的一件清康熙山水人物圖方瓶上還書有“庚午秋月寫于青云居玩”紀(jì)年款,，由此可知該瓶為清康熙二十九年(1690年)制品,。與大致同期的這件伊萬里青花方瓶相比，故宮的這件胎體較為潔白堅硬,，青花色澤更明凈艷麗,，青花紋飾濃淡有致，層次分明,，并且繪畫筆法有力,，人物形象生動,。
青花觚
該展覽中有1件相當(dāng)于清康熙時期的伊萬里青花觚，高46厘米,，口徑24.8厘米,。大撇口呈喇叭狀，筒形腹,，近底折收,，圈足。瓶腹繪樓閣山水圖,。這種高達(dá)近半米的大型觚,，是伊萬里青花的特色造型之一。
清康熙時期的景德鎮(zhèn)窯青花外銷瓷中也有觚的造型,。如2005年福建省福州市平潭縣嶼頭鄉(xiāng)北側(cè)碗礁1號沉船遺址出水的一件雜寶人物牡丹紋帶蓋觚,，撇口，深直腹,，近底處微外撇,，平底，二層臺足,。瓶腹開光內(nèi)繪雜寶,、人物圖。兩者相比,，一是康熙制品有蓋，而伊萬里制品無蓋,；二是康熙制品口沿規(guī)整,，而伊萬里制品口沿變形；三是康熙制品口沿外展角度小,，而伊萬里制品口沿外展角度大,；四是康熙制品底部微外撇，而伊萬里制品底部折收明顯,；五是康熙制品底足為特有的二層臺式,，胎色潔白細(xì)膩，而伊萬里制品為圈足,，不夠滾圓周正,，并且?guī)в谢鹗t色。
青花八棱大蓋罐
該展覽中有2套相當(dāng)于清康熙時期的伊萬里青花八棱大蓋罐,。其一高76厘米,，腹徑42.4厘米。整體八棱形,，圈足,，帶蓋,。腹部以鳳凰為中心繪牡丹、太湖石,。其二高66.5厘米,，腹徑40厘米。整體八棱形,，圈足,，帶蓋。腹部繪一尾羽大張的鳳凰,，肩飾蓮瓣和卷草紋,。這種八棱大蓋罐多為歐洲王室貴族的訂燒品，在英國,、德國,、荷蘭等國家的皇宮、殿堂或城堡內(nèi)較為常見,。它們多與大瓶,、大花觚、大壺等組合成套出現(xiàn),，有的還被裝配上鎏金的底座或其他飾件,，使素雅的青花平添了幾分奢華的氣度，與華麗的宮殿彼此襯托,，相得益彰,。
由于這類青花瓷器上均繪有大面積的花鳥、山水或人物故事圖案,，因此從彩繪技法與風(fēng)格上辨識便會有事半功倍的效果,。清康熙時期的中國景德鎮(zhèn)窯，由于使用上等浙料和云南珠明料,，青花呈現(xiàn)藍(lán)寶石般的色澤,，青翠明快，因此有“翠毛藍(lán)”或“寶石藍(lán)”之稱,。另外在繪畫方法上,，清康熙青花純熟地運用了分水技法，能夠充分表現(xiàn)出景物的明暗濃淡,、陰陽向背與遠(yuǎn)近疏密,，使圖案不僅層次分明而又富有立體感，故有“五彩青花”之稱,。而日本的伊萬里青花,，限于青花鈷料質(zhì)量問題，或是燒成技術(shù)與繪畫技法等原因，大多色調(diào)藍(lán)中泛灰,，缺乏清康熙青花所特有的青翠明快感與景深層次感,。如這對伊萬里青花瓷器上的鳳凰牡丹紋就與清康熙時期的景德鎮(zhèn)窯青花圖案有著明顯區(qū)別：清康熙青花上的鳳凰穿飛于牡丹之間，飄逸灑脫,，尤其是牡丹的畫法特殊,，成為雙犄形狀，故稱“雙犄牡丹”,。雙犄牡丹紋為康熙朝所獨有,，因富鮮明時代與產(chǎn)地特征而有別于伊萬里青花瓷器。