盡管歐元區(qū)正面臨新一輪的金融和市場危機,，高端藝術(shù)市場仍走勢看漲。上個月巴塞爾藝博會上巨大的交易量,，似乎顯示出藝術(shù)市場上有一股與全球經(jīng)濟問題毫不相關(guān)的輕快浮力，盡管主要的金融機構(gòu)都在與金融危機苦苦纏斗——JP摩根6月份剛剛被信用評價機構(gòu)降級,。
在巴塞爾藝博會上,，萬寶路畫廊掛出的已故藝術(shù)家馬克·羅斯科的作品《無題》——一塊巨大橙色帆布——標價7800萬美元并順利成交，顯示了對藝術(shù)市場堅定的信心,，至少是在頂級藝術(shù)市場,。這種級別的作品非常少拿出來公開交易，這件作品是在羅斯科的另一件作品《橙,、紅,、黃》于一個月前在佳士得賣出8690萬美元的天價后，從一位瑞士私人收藏家那兒“騙”出來的,�,！白詈玫乃囆g(shù)品已經(jīng)顯示了復(fù)蘇。巴塞爾藝博會和它提供的藝術(shù)品的質(zhì)量,，給目前這個混亂的時期帶來了相當大的鼓舞,�,！比f寶路畫廊的主管Renton說。
引人注目的是,，20件最貴的藝術(shù)品中11件在2008年之后賣出,，包括3件史上最貴的藝術(shù)品，均為2010年后以超過1億美元的價格售出,。藝術(shù)家的個人拍賣紀錄也不斷地被刷新,。6月27日倫敦佳士得拍賣行的當代藝術(shù)拍賣會上，讓-米切爾·巴斯奎特1981年的一幅《無題》以1290萬英鎊(2020萬美元)的價格售出,，刷新了他此前創(chuàng)下的1630萬美元的紀錄,。
對照經(jīng)濟環(huán)境看藝術(shù)市場是誤導(dǎo)
美聯(lián)儲的經(jīng)濟學(xué)者Benjamin
Mandel認為，對照整體經(jīng)濟環(huán)境來看藝術(shù)市場是一種錯誤的導(dǎo)向,，那些超級富翁的財富才應(yīng)該是衡量標準,。“目前人們習(xí)慣于觀察全球經(jīng)濟與藝術(shù)交易的歷史關(guān)系,，”他說,，“超級富翁在藝術(shù)上所花的錢與其收入的比例一如既往——他們只是更有錢了�,！�
據(jù)凱捷和加拿大皇家銀行財富管理的報告顯示,，2008年以來，財富分配的變化使得高凈值富人(通常定義為可被剝奪的資產(chǎn)至少100萬美元)的數(shù)量于去年達到了最高水平1100萬美元,，他們掌控著42萬億美元的財富網(wǎng)絡(luò),。緊隨著經(jīng)濟變化，在中端藝術(shù)市場苦苦掙扎的時候,，最頂端的藝術(shù)市場卻生機勃勃,。
在地理意義上，財富的范圍擴展了,，這對傳統(tǒng)的投資帶來了一定的沖擊,。在金融市場更加流動更不成熟的新經(jīng)濟形勢下，富人們在奢侈品上花費更多,，包括藝術(shù),、珠寶、紅酒和豪車,。根據(jù)巴克萊財富最近所做的一個面向2000位世界超級富豪的調(diào)查,，阿聯(lián)酋的被調(diào)查對象在這類資產(chǎn)上花費18%的財富，中國富豪和沙特阿拉伯富豪以17%緊隨其后,，巴西富豪是15%——與之相比的是美國富豪的9%,，他們更多聚焦在更傳統(tǒng)的投資項目上。
來自中國和卡塔爾的買家以極奢華的級別進入藝術(shù)品交易市場：他們?yōu)?0件最貴拍賣藝術(shù)品中的至少四分之一買了單。在私人交易中也出現(xiàn)了同樣的繁榮景象,，塞尚的《玩牌者》被卡塔爾買家以2.5億美元的價格買入,。這種膨脹也并非毫無問題，拍賣史上最貴的作品之一——18世紀清乾隆年間的瓷質(zhì)花瓶,，2010年在英國的Bainbridges
Auctions拍賣會上拍出了5160萬英鎊的高價,，但這個紀錄僅僅停留在紙上——買家并沒有付錢。
獨特的作品并不總能打破紀錄,，至今為止拍賣場上最昂貴的三幅作品都是系列作品中的一件,。賈科梅蒂的《行走的人1號》(1960)在2010年2月拍得1.043億美元創(chuàng)下了當時的拍賣紀錄，該作品是一套8件,。3個月之后,，畢加索的《裸體、綠葉和半身像》(1932)再次打破紀錄,，該作品也是一個著名系列中的一幅,，該系列中還有一幅《夢》(1932)在2006年的時候以1.39億美元賣給了對沖基金經(jīng)理史蒂夫·科恩。愛德華·蒙克的作品《吶喊》如今是拍場上的新科狀元,，這幅作品在5月拍得1.2億美元,，而它同樣是4個版本之一。
購買藝術(shù)品以保值未必可行
系列作品為買家提供了作品的背景,，以及相關(guān)價值的比較,。它同樣暗示著供貨稀少的事實。盡管《吶喊》有4個版本,，但其余3件都置于公共博物館中,，幾乎不可能進入市場�,！肮┴浵∩�,，促使買家出價更高�,！薄端囆g(shù)價值》作者Findlay說,，“莫奈的《干草堆》有很多，但購買的機會是獨一無二的,，因為它們幾乎都收藏于機構(gòu)中�,！惫⿷�(yīng)有限自然推高了價格,。“平均一件私人收藏的作品進入市場大概要花30年時間,，這類作品常常受到市場青睞,。”藝術(shù)經(jīng)濟學(xué)家McAndrew說，“藝術(shù)的水平高于奢侈品：價格可能因為其稀缺性而狂飆,，因為超級富豪常常為一幅作品爭得頭破血流,。”
追求藍籌作品的動力,，也源于其他市場的動蕩,。盡管藍籌作品被視為資金的安全避風(fēng)港，“長期趨勢是它們與其他市場相比表現(xiàn)一般,�,！盉enjamin
Mandel警告說。
藝術(shù)的投資價值很難追蹤,，藝術(shù)市場包含一系列小型市場,，每一個表現(xiàn)各異，很多交易在私下進行,，不像股票市場一目了然,。盡管如此，根據(jù)公開的拍賣數(shù)據(jù),，Mandel發(fā)現(xiàn)“長期來看,，藝術(shù)作品的回報率與經(jīng)濟增長速度相比是很低的，平均回報率大概在2%～3%,，而且這些收益的波動性非常大”,。他認為，如果引入“炫耀性消費”的概念,，或許人們會更好地理解這個市場的狀況,，“藝術(shù)品收購并不僅僅是質(zhì)量和價格的問題，”他說,，“如果一件作品懸掛在墻上,，買家就獲得一個‘消費流’，他們支付的價格作為符號也會為他們帶來聲望,，所以如果你將這些全部進行定量的統(tǒng)計,，也許能更好解釋資金的總量�,！�
曼德爾不愿就藝術(shù)市場的未來做出預(yù)測,，但表示，“如果收入不平等的狀況持續(xù),，那么你可以期望在藝術(shù)市場的最高端獲利,。但另一方面，如果你期望購買藝術(shù)品以對資產(chǎn)進行保值,，是否可行還不一定,�,！�
值得注意的是，區(qū)域繁榮和藝術(shù)品市場增長并非新近發(fā)生的現(xiàn)象,。日本報業(yè)巨子Ryoei
Saito1990年在佳士得花費8250萬美元拍得凡·高的《加歇醫(yī)生的肖像》(1890),，相當于現(xiàn)在的1.450億美元，這意味著該畫理論上是拍賣行拍出的最昂貴的作品,。上世紀80年代末期,，藝術(shù)市場曾經(jīng)大為繁榮，這歸功于當時經(jīng)濟增長迅猛的日本,，它在藝術(shù)市場上具有極強的購買力,。這一趨勢在1991年隨著日本經(jīng)濟崩潰戛然而止，緊隨其后的便是藝術(shù)市場的萎縮,。如果當前中國經(jīng)濟加速放緩,，也許同樣會影響世界藝術(shù)市場。