瑞士收藏家烏利·希克前不久向籌備中的香港M+視覺博物館捐出了1463件中國當(dāng)代藝術(shù)品，同時又向M+賣出47件藏品,，售款1.77億港元,。從尤倫斯到烏利·希克,，曾經(jīng)叱咤一時的西方收藏家似乎紛紛開始“處置”手中的中國當(dāng)代藝術(shù)藏品,，這是否意味著西方大收藏家對中國當(dāng)代藝術(shù)的“清倉”？
香港西九文化區(qū)管理局6月12日宣布,，獲贈1463件中國當(dāng)代藝術(shù)品,，將被納為于2017年落成的M+視覺藝術(shù)博物館的永久藏品。這批當(dāng)代藝術(shù)作品由知名的中國當(dāng)代藝術(shù)收藏家,、瑞士人烏利·�,？�(Uli
Sigg)捐贈。有關(guān)機(jī)構(gòu)宣稱這批藏品價值約13億港元(這一數(shù)字也受到不少質(zhì)疑),。根據(jù)“部分捐贈,、部分收購”的協(xié)議，M+再向�,？瞬┦抠徣�47件藏品,，售款將達(dá)1.77億港元。
從尤倫斯夫婦大肆甩賣系統(tǒng)性收藏,，到烏利·�,？藢ⅰ爸黧w收藏”半賣半送給香港M+視覺藝術(shù)博物館，國外收藏家的動向牽扯著中國藝術(shù)界的神經(jīng),。鑒于烏利·�,？恕皣馐詹丶摇钡奶厥馍矸荩b于中國當(dāng)代藝術(shù)依然屬于“市場熱炒,、藝術(shù)價值有待驗(yàn)證”的范疇,，鑒于他精心選擇的捐贈對象是一家香港博物館而非大陸博物館，他的捐贈行為引起了熱議,，在一片對他慷慨大度的稱許聲中,，同樣不乏質(zhì)疑的聲音，是對烏利·希克,，更是對疑問重重的中國當(dāng)代藝術(shù)本身,。
烏利·希克,，有時候會被稱為西客,，希客,，或者稀客,。30年以來，中國當(dāng)代藝術(shù)的市場價值和藝術(shù)價值一直充滿爭議,，而這位神奇的瑞士人從其剛剛起步開始,，便以一位外交官了解中國的熱忱走訪了上千位藝術(shù)家，以獨(dú)特的品位和堅(jiān)持購入藝術(shù)家作品的行為,，扶持他們的藝術(shù)事業(yè),。
據(jù)悉，近幾年他依然保持著每年收入約200件中國當(dāng)代藝術(shù)品的習(xí)慣,，至2012年1月,，他在接受采訪時確認(rèn)自己的收藏已經(jīng)超過2200件。而他將這一建立起體系的收藏半贈半賣給M+博物館,，也引起了輿論普遍的關(guān)注,。
希克收藏品“花落香港”的背后
烏利·�,？耸詹仄泛我浴盎湎愀邸�,？
先看看現(xiàn)年66歲的希克何許人,？1995年,，希克被任命為瑞士駐中國,、朝鮮和蒙古大使,，而今天，�,？瞬粌H是一家年收入15億瑞士法郎的瑞士公司董事會副主席,，還擔(dān)任一些知名美術(shù)館的咨詢委員會委員。
�,？松现茉跁婊卮稹稏|方早報·藝術(shù)評論》采訪時列舉了他多年來一直堅(jiān)持做的三件事：“一,，建立起一套我稱之為‘文獻(xiàn)’的完整收藏體系；二,，將這些收藏帶到中國以外的地方參加展覽，讓中國的當(dāng)代藝術(shù)家獲得他們應(yīng)有的國際認(rèn)可；三,，完善和豐富中國當(dāng)代藝術(shù)生態(tài),。比如說我在1997年設(shè)立的中國當(dāng)代藝術(shù)獎(CCAA)，在這樣一個平臺下設(shè)立藝術(shù)家獎,、藝術(shù)評論獎,。”
對于選擇香港而非大陸的原因,，�,？舜饲氨硎荆晃槐本┧囆g(shù)家在2011年4月的遭遇是他最終放棄內(nèi)地機(jī)構(gòu)的重要原因,，那些條條框框的限制讓他擔(dān)心自己的藏品若贈予中國內(nèi)地博物館可能會“受到非議或毀壞”,。
其實(shí)希克的藏品早已有意讓中國的美術(shù)館收藏,。而這樣的選擇也是水到渠成的結(jié)果,。希克表示：“在上世紀(jì)90年代早期,，我已經(jīng)發(fā)現(xiàn)不論在中國還是海外,，也不論是以個人或機(jī)構(gòu)名義，都沒有人系統(tǒng)化地收藏中國當(dāng)代藝術(shù),。這對于一個泱泱文化大國,，以及后來被認(rèn)為是中國當(dāng)代藝術(shù)的重要時期來說實(shí)為稀奇。因此,，我改變了自己的收藏模式,，開始仿效收藏機(jī)構(gòu)有系統(tǒng)地記錄中國當(dāng)代藝術(shù)作品。我決心建立一個在中國及海外都缺失了的‘檔案’,，以記錄中國的當(dāng)代藝術(shù),。”
不少人在接受《藝術(shù)評論》采訪時都表示�,？伺c尤倫斯收藏中國當(dāng)代藝術(shù)的不同,。“尤倫斯是對這個事情感興趣,，但是他并沒有直接接觸當(dāng)代藝術(shù),，希克是非常迷新的東西,，新的作品,。這些‘迷’形成了非常個性的收藏�,！毕愀鄄哒谷�,、漢雅軒藝術(shù)總監(jiān)張頌仁說。
從上世紀(jì)90年代開始，烏利·�,？税菰L了1000多位中國當(dāng)代藝術(shù)家,。在極少人關(guān)注中國當(dāng)代藝術(shù)的時候，在中國當(dāng)代藝術(shù)的投資價值還沒有浮現(xiàn)的時候,，他以不斷地走訪和收集,，成為中國當(dāng)代藝術(shù)的專家，并整理出一套可以說是中國當(dāng)代藝術(shù)的第一手的“文獻(xiàn)”,。臺灣藝術(shù)策展人陸蓉之(微博)相信“�,？耸亲钤绲模彩钱�(dāng)時唯一的”,。
而讓烏利·�,？说氖詹仫@得如此突出的，是中國公立美術(shù)館對于當(dāng)代藝術(shù)收藏的單薄,。
廣東美術(shù)館是收集中國當(dāng)代藝術(shù)相對比較全面的博物館,，1996年至2009年，現(xiàn)中央美院美術(shù)館館長王璜生(微博)在廣東美術(shù)館期間,，將其館內(nèi)收藏從16件提升到上萬件,。“我2002年跟這些藝術(shù)家談的時候,，我是以博物館的身份談的,，當(dāng)時市場也沒有起來�,！蓖蹊诮邮堋端囆g(shù)評論》采訪時提及曾梵志一幅作品,，博物館收藏僅花了2萬多元，與現(xiàn)在膨脹的市場上的價格不能同日而語,。他認(rèn)為公立美術(shù)館收藏不力源于主觀意愿問題,，“真正好的美術(shù)館不管藝術(shù)市場多火爆，總有自己的方式獲得作品,，包括社會捐贈,、藝術(shù)家支持、相關(guān)機(jī)構(gòu)的支持,。不是用錢去跟藝術(shù)市場拼的,。”
對于�,？艘灾袊箨懨佬g(shù)館“沒有做好準(zhǔn)備”為由將藏品捐贈給了香港的博物館,，《華爾街日報》分析認(rèn)為，原因之一是美術(shù)館和收藏家對于藝術(shù)品價值的判斷并不完全一致,，“�,？藫�(dān)心部分藏品若交給中國內(nèi)地博物館可能會受到非議或毀壞,，因此他對于將藏品贈予內(nèi)地的想法持謹(jǐn)慎態(tài)度�,！迸c此同時,，管理和運(yùn)作上的重重問題也讓希克不能放心,，“希克說,，他也不會考慮將藏品交給上海正在建的一些博物館,，因?yàn)樗麑δ切┎┪镳^長期保護(hù)并貯藏這些作品的能力感到不放心�,！�
王璜生說：“烏利·�,？丝赡苓�是帶有個人性質(zhì)的收藏。但是,，有這一批東西做基礎(chǔ),，它(M+視覺藝術(shù)博物館)可以進(jìn)行不斷完善�,！�
但也有評論界人士認(rèn)為,，希克收藏品當(dāng)然有個別有價值的作品,，但不少收藏品其實(shí)是些垃圾,。
希克所主導(dǎo)的中國當(dāng)代藝術(shù)獎(CCAA)也曾備受質(zhì)疑,，一些藝術(shù)評論人認(rèn)為要警惕“中國當(dāng)代藝術(shù)獎”,，“中國文化藝術(shù)長期受到專制強(qiáng)權(quán)的壓制，現(xiàn)在又要面臨國際資本的任意強(qiáng)暴,�,！毕？艘哺惺艿搅速|(zhì)疑,，而這樣的質(zhì)疑在幾十年來從未遠(yuǎn)離,，但他表示：“我希望我的藏品更像是一面‘鏡子’，來映射中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展,�,！睂τ谥袊�(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域而言，�,？吮旧�,，或許同樣是一面鏡子。人們對他的所有質(zhì)疑,，同樣是指向中國當(dāng)代藝術(shù)本身,。
西方藏家：從套現(xiàn),、割倉、甩賣到“捐賣結(jié)合”
“現(xiàn)在市場上60%的藝術(shù)品是消費(fèi)品,�,！苯袢彰佬g(shù)館館長張子康表示，“消費(fèi)藝術(shù)品你可以賺錢,，做短線還可以……”2004年以來,，中國當(dāng)代藝術(shù)的市場急速攀升，吸引了大量資本進(jìn)入,，其中包括國內(nèi)的收藏家,，也有國外的收藏家，人們重視其投資價值有時更甚于藝術(shù)價值,。
2008年,，當(dāng)金融危機(jī)輻射全球，歐美藏家紛紛因?yàn)閷で蟆疤赚F(xiàn)”而浮出水面,。美國人霍華德·法伯在2007年菲利普斯的“法伯專場”拍賣會上拿出“所藏中國當(dāng)代藝術(shù)品之冰山一角”44幅作品“割倉”,；2008年4月，邁克爾·高德尤斯的“埃斯特拉收藏”在經(jīng)過短期的海外巡展和畫冊包裝后通過蘇富比拍賣行高調(diào)曝光,，200件作品在香港蘇富比大甩賣,，這一甩賣似乎趕上了中國當(dāng)代藝術(shù)市場最火熱的時候，讓高德尤斯及合作者阿奎維拉畫廊賺了個盆滿缽滿,；在中國當(dāng)代藝術(shù)市場火熱的情況下,，藝術(shù)市場老狐貍、曾經(jīng)成功打造英國YBA一代的查爾斯·薩奇也耐不住寂寞,，在2008年推出“革命在繼續(xù)：中國新藝術(shù)”展,，然而緊接著遇到的金融危機(jī)，讓薩奇不得不在2009年香港“薩奇專場”上將180件作品低調(diào)出手,。
讓中國人感到最為意外的或許是曾經(jīng)深深植根于中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域,、來自比利時的尤倫斯夫婦。他們在北京開辦尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心,，對中國當(dāng)代藝術(shù)不遺余力進(jìn)行收藏,、梳理和呈現(xiàn)。2011年4月香港蘇富比春拍上,，105件具有代表性的中國當(dāng)代藝術(shù)家作品以總價4.27億港元成交,，尤倫斯夫婦開始“處理”自己的收藏。當(dāng)時的作品分別被來自歐美,、中國國內(nèi)和亞洲其他國家的資本瓜分,，系統(tǒng)性收藏毀于一旦。這不僅對于尤倫斯夫婦來說是一個遺憾,，更讓中國藝術(shù)界中曾經(jīng)因?qū)W術(shù)理想支持過尤倫斯的人們感到失望,。最后,，所有的一切全部化為資本的獲利。
張頌仁是尤倫斯進(jìn)入中國的引介人,，尤倫斯購買的第一幅作品就是通過他購買的,。他告訴《東方早報·藝術(shù)評論》，“尤倫斯本來是想把他的作品留在中國,，他希望賣給一個機(jī)構(gòu),，但沒有談成。他的藝術(shù)中心因?yàn)橄男U大的,，他希望把機(jī)構(gòu)連同收藏打包給中國的機(jī)構(gòu)來做,，沒談成，就只能在拍賣場上賣出去,。”
“當(dāng)時很多藝術(shù)家為了把收藏放到尤倫斯,，都是很低價賣給他的,。”張頌仁向記者表示,，“上了拍賣場就出現(xiàn)不同的傾向了,，因?yàn)檫@中間可能有一個非常巨大的利益�,！�
資本的逐利本沒有是非之分,，而借學(xué)術(shù)平臺，享獲利之實(shí),，才是人們爭論和質(zhì)疑的焦點(diǎn),。
希克的捐贈——真的價值13億港元,？
西方大牌收藏家紛紛以炒作者的姿態(tài)粉墨登場,，尤倫斯在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域精心耕耘后草草離場，在各種前車之鑒的鋪墊下,，烏利·�,？四撬^價值13億港元的捐贈也似乎變得可疑起來。
據(jù)透露,，�,？说氖詹仄凡粌H有世人熟悉的當(dāng)代藝術(shù)F4(張曉剛、方力鈞,、岳敏君,、王廣義)，以及周鐵海,、張洹,、谷文達(dá),、黃永砯、曾梵志等當(dāng)代藝術(shù)家的代表性作品,，也包括早期的現(xiàn)代主義藝術(shù),、上世紀(jì)80年代星星畫會、無名畫會的作品,。
一位不愿透露姓名的藝術(shù)市場評論人向《東方早報·藝術(shù)評論》表達(dá)了對�,？司栀浰囆g(shù)品13億港元價值的疑問，“蘇富比對�,？�1463件作品的保守估價為13億港元,，這真是在打腫臉充胖子。業(yè)內(nèi)人士都知道,，尤倫斯中國當(dāng)代藝術(shù)收藏的數(shù)量不及�,？耍仄返馁|(zhì)量絕對在�,？酥�,。2011年香港蘇富比春秋兩季拍出了尤倫斯188件當(dāng)代藝術(shù)藏品，總成交額為5.6億港元,。假設(shè)�,？司栀浀�1463件作品中，有163件也能拍得5.6億港元,，那么剩余1300件作品的單件價值都在57萬港元左右,。對藝術(shù)市場略有了解的人都知道，一般性中國當(dāng)代藝術(shù)作品并不是很值錢,，好的能賣到十萬或二十萬港元,，平平之作也就值幾萬港元�,？上攵�,，13億港元估價之中存有多少水分�,！�
藝術(shù)批評家朱其也認(rèn)為“國人對�,？说牟仄返暮鹆恳呀�(jīng)有些夸大了”，“從他那本收藏畫冊《麻將》看,，好東西并不是太多,。希克骨子里顯然把自己當(dāng)救世主,，他的藏品里有不少就是垃圾,。”
另一方面,，藝術(shù)市場評論人江因風(fēng)認(rèn)為,，“�,？司栀涀约菏詹匾话氲淖髌方o香港M+視覺藝術(shù)博物館，最終目的是為了他剩下的另外一半收藏品能賣個好價錢,�,！睕r且本次捐贈同樣也是半捐半賣的形式，“第一批賣給香港M+視覺藝術(shù)博物館的47件藏品估價1.77億港元,�,！�
捐是為了賣？藝術(shù)市場的暴利行情,，讓這樣一種有點(diǎn)極端而荒謬的揣測成為可能,。
曾經(jīng)于2006年參觀過烏利·希克在瑞士小島上的家的媒體人王寅證實(shí)了烏利·�,？瞬仄贰安挥嬈鋽�(shù)”的說法,，“那是一個三層樓的房子，大概有二三十個房間,，每一個房間都放滿了畫,，走道里面、過道里面,、墻上，還有一些畫他沒地方掛,，都靠在一起擱在角落里,，還有收藏架里放滿了畫，就是一個個架子,，上面放滿了畫,。然后還有很多雕塑、裝置,，太大了,，拿不進(jìn)房子，就全部放在島上面,�,！蓖跻J(rèn)為，與尤倫斯等人相比,，烏利·�,？恕案褚粋�收藏家”。
2009年烏利·�,？嗽诮邮懿稍L時曾表示自己“只買藝術(shù)品,，從不賣藝術(shù)品”。即便有人以懷疑論的觀點(diǎn)去審視這一表述,，但至少他從未拿自己的名字公開叫賣藏品,，而“�,？耸詹亍睂τ谂馁u價格本是很好的保障。另一方面,，據(jù)悉,，每位藝術(shù)家的每個系列的作品他只會收一件，這種做法更像是做編年史的美術(shù)館的做法,，而非要炒作某門類別,、某個流派、某個藝術(shù)家的投機(jī)者,。
據(jù)相關(guān)知情者透露：“�,？擞媱潓⑺仄分姓嬲靛X的藝術(shù)品放到拍賣場上。最近,，�,？伺c國內(nèi)兩家拍賣行接觸，有意上拍他在2005年嘉德秋拍競得的陳衍寧《毛主席視察廣東農(nóng)村》,。當(dāng)年這幅畫拍得1000多萬元人民幣,，現(xiàn)在希克的開價是8000萬元,！”類似的傳言或許會在不久的將來得到證實(shí),，或者證偽。
與�,？岁P(guān)系密切的藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人李蘇橋解釋說,，希克依然在為中國當(dāng)代藝術(shù)做很多事情,，對于自己喜愛的藝術(shù)家依然傾力支持,。而對于收藏家而言，他的藏品終究要有一個歸宿,。
從尤倫斯到烏利·�,？耍�(jīng)叱咤一時的西方收藏家似乎紛紛開始“處置”手中的中國當(dāng)代藝術(shù)藏品,，這是否意味著西方大收藏家對中國當(dāng)代藝術(shù)的“清倉”,？
中國當(dāng)代藝術(shù)搔首對象何以在西方
據(jù)接受捐贈方香港M+視覺藝術(shù)博物館行政總監(jiān)李立偉分析，現(xiàn)在私人藏家的收藏最終流向主要分為幾種：一是傳給家人,，但是這樣做在歐洲需要交納高額的遺產(chǎn)稅費(fèi),，而且這些藏品的維護(hù)費(fèi)用十分巨大，給家人帶來巨大的負(fù)擔(dān),；二是成立私人博物館,，但是同樣是財務(wù)問題會困擾美術(shù)館的發(fā)展；第三種是將所有的藏品流向拍賣場，這樣會讓一些藏家所做的系統(tǒng)性的收藏毀于一旦,。第四種就是將所有的藏品交予一個美術(shù)館去運(yùn)營和展示,。希克博士選擇了第四種,，這也是他和�,？瞬┦坑懻摵笏贸龅慕Y(jié)果。
烏利·�,？瞬⒎鞘孜幌蛑袊俜矫佬g(shù)館捐贈藏品的外國收藏家,，早在1996年，德國收藏家路德維希在去世前向中國美術(shù)館捐贈了82位歐美藝術(shù)家的117幅作品,。路德維希收藏的作品有數(shù)千件,，其中國油畫部分收藏則以上世紀(jì)80-90年代的學(xué)院先鋒派作品為主，值得注意的是,，他并不參與中國當(dāng)代藝術(shù)的收藏,。
另外有一些收藏家，盡管并未因大批量拍賣作品而浮出水面,，也沒有出手捐贈收藏品,，但他們會通過運(yùn)作在國內(nèi)外舉辦一些收藏作品的展覽，始終在公眾視線之內(nèi)徘徊,。
曾經(jīng)“空降”上海當(dāng)代藝博會的皮埃爾·于貝爾2005年在瑞士舉辦了“皮埃爾·于貝爾收藏展”,，然后在2007年初佳士得個人收藏專場上拍出數(shù)十幅中國藝術(shù)品。據(jù)悉,，他收藏有3000多件當(dāng)代藝術(shù)品,，除歐美部分外，來自中國,、日本、韓國,、印度,、南美洲和非洲的作品占有較大份額。美國收藏家羅根夫婦同樣收藏范圍廣泛,，2008年在舊金山美術(shù)館舉行的“羅根收藏當(dāng)代中國藝術(shù)展”,，讓世人見識了他們近二十年收藏中國當(dāng)代藝術(shù)作品的成果。作為奧地利最大藏家之一,，埃瑟爾夫婦收藏的數(shù)百位藝術(shù)家的數(shù)千件藏品中,，也不乏中國當(dāng)代藝術(shù)，據(jù)悉,，他們夫婦擁有200多件繪畫,、雕塑、攝影等中國當(dāng)代作品。2006年在中奧兩國舉辦的“現(xiàn)代中國”藝展上這些作品得以為世人所見,。除此以外,，多米尼克及希爾萬·樂維夫婦最近時常在中國徘徊，向人們介紹其DSL系列收藏,。這對法國夫婦專收中國當(dāng)代藝術(shù),，其收藏量控制在120件左右。這些西方收藏家的活躍表現(xiàn),，一方面對于其出手“送拍”起到了正面效果(比如皮埃爾·于貝爾的操作),，另一方面，也為西方人認(rèn)識中國當(dāng)代藝術(shù)提供了機(jī)會,。
中國當(dāng)代藝術(shù)和西方收藏家的結(jié)緣已有時日,，陸續(xù)有新的歐美藏家前赴后繼展開對中國當(dāng)代藝術(shù)的收藏。澳大利亞人朱迪·尼爾森2009年在悉尼開設(shè)了白兔畫廊,，近年來開始收藏中國當(dāng)代藝術(shù)品,，將其所收藏的160位中國當(dāng)代藝術(shù)家的400多件作品進(jìn)行匯報呈現(xiàn)，她只收藏2000年以后的作品,。美國人文森特·沃姆斯創(chuàng)辦的卡蒂斯特基金會從2011年才開始收藏中國當(dāng)代藝術(shù)品,，作為最新介入者，他在接受《東方早報·藝術(shù)評論》采訪時表示,，基金會之所以把關(guān)注的目光轉(zhuǎn)向中國,，同中國年輕藝術(shù)家開始在國際藝術(shù)舞臺上嶄露頭角不無關(guān)系。
歷數(shù)介入中國當(dāng)代藝術(shù)的西方收藏家,，可以舉出一長串名字,。實(shí)際上，中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展從未遠(yuǎn)離西方的背景,，其萌芽便生成于西方藝術(shù)引介入中國之時,，其認(rèn)可同樣要回到西方的環(huán)境之中。1990年代,，前衛(wèi)的藝術(shù)展覽在中國還是小圈子,、半地下的活動，幾乎沒有任何與“大眾”的交流,。與此同時,，它卻獲得了“墻內(nèi)開花墻外香”的結(jié)果。
當(dāng)澳大利亞人布賴恩·華萊士,、荷蘭人戴漢志陸續(xù)在北京創(chuàng)辦紅門畫廊和中國藝術(shù)文件倉庫時,，“這些畫廊主要的欣賞群體都是外國人，這是因?yàn)橹袊屡d的私營企業(yè)家尚未開始本土藝術(shù)品收藏,�,！币獯罄袊�(dāng)代藝術(shù)評論人莫妮卡·德瑪特如是說,。
時至今日，中國當(dāng)代藝術(shù)由于市場的崛起而引致諸多國內(nèi)投資者的關(guān)注,，但除卻其投資品的特性之外,，其“傾訴”的對象依然常常是國外藏家。張頌仁告訴《藝術(shù)評論》,，現(xiàn)在他的畫廊主要介紹一些新的中國當(dāng)代藝術(shù)家,，對于這些作品，“海外收藏家更愿意介入”,。
實(shí)際上,，隨便到正在舉辦當(dāng)代藝術(shù)展覽的畫廊、美術(shù)館逛一逛就會發(fā)現(xiàn),，即便在中國的城市,，參觀者中占多數(shù)的依然是西方人，即便有中國人,，也只是藝術(shù)家,、策展人、評論人等圈內(nèi)人士,�,！皦�(nèi)開花墻外香”、“自己跟自己玩”的狀態(tài)時至今日依然少有改變,。無人喝彩,，中國當(dāng)代藝術(shù)的搔首對象依然在遠(yuǎn)方。
德瑪特表示：“中國當(dāng)代藝術(shù)的本土收藏二十年來幾乎不存在,，目前其發(fā)展仍然十分緩慢,。”
時至今日,，依然有很多藝術(shù)家記得上世紀(jì)90年代初,，巴巴望著西方人來收藏他們作品的狀態(tài)。西方收藏家支持了中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展,，同樣也影響了其藝術(shù)面貌的形成,。
正如一些藝術(shù)評論分析人士所言，從1949年至1989年,，中國藝術(shù)家的成功模式是按照一政治,、二社會地位,、最后經(jīng)濟(jì)收入的順序排序的,。而從1989年以后，當(dāng)代藝術(shù)事實(shí)上開啟了一種新的成長模式,，即先以反叛體制的姿態(tài)在西方出名,，隨后在中國本土合法化。“這個合法化卻不是從政治開始,，而是自市場拉開帷幕,。即藝術(shù)家先在市場成功，再借助資本神話獲得媒體關(guān)注,，從而獲得明星身份,，在具備財富神話和社會影響后，政治的承認(rèn)接踵而至,。這一由資本和媒體途徑通達(dá)政治招安的‘新水滸’模式,，是當(dāng)代藝術(shù)新十年由前衛(wèi)走向民主卻又媚俗、娛樂的主要背景,�,！�