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紅樓,，是中國人心中的一個結。這個夏天,，人們熱議的話題除世界杯外,，恐怕就要算李少紅導演的新版《紅樓夢》了。
早在2006年,，“新紅樓”還在選秀階段時，就遭遇了種種爭議。4年后的今天,，當它終于現(xiàn)身銀屏后，更是迎來了一邊倒的質疑之聲,。
其實,，跟《大明宮詞》或《橘子紅了》類似,，新版《紅樓夢》同樣延續(xù)了李少紅強烈的個人風格：精致、唯美,、色彩濃郁,、有一些詭異、又有些戲劇腔,。但這種近乎魔幻的個人烙印,，放置在《紅樓夢》中，顯然有點格格不入,。
于是,，在尚未播出兩周時，有關“新紅樓”的批評聲已鋪天蓋地：考據(jù)派指出“林黛玉拋父進京都”,，進的是南京而非北京,；紅學家批判“銅錢頭”沒有道理且古怪；惡搞派將輕佻劇照合成專輯,，講述“青樓夢”的故事,；懷舊派借此機會又開了懷舊的由頭，“87版《紅樓夢》”中林黛玉的未公開劇照重新風靡,，引得無數(shù)人感慨：陳曉旭的一顰一笑一嘆息,，都是如此的不可抹滅、難以忘懷,。
辛苦了“新紅樓”劇組,，要忙于“回應”各種質疑。而隨著劇集播出,，每晚都有新鮮的疑問跳出來：“態(tài)生兩靨之愁”的黛玉為何會有嬰兒肥,？寶釵為何臉頰清瘦？飾演王夫人的歸亞蕾年紀太大,，跟寶玉不像母子倒像祖孫,。周采芹版的賈母會不會太歐化？音樂為何頻繁又詭異,？旁白有必要這么多,？……
歷時三年拍就的新版《紅樓夢》，在很多方面挑戰(zhàn)著觀眾的固有認知與審美,。
果真“高度尊重原著”,？
翻拍經(jīng)典是個吃力不討好的活兒。被李少紅描述為“高度尊重原著”的新版《紅樓夢》,，從播出第一天就享受了“紅迷”們逐字逐句考究劇情的待遇,。
在“紅學”學者陳林看來，既然尊重原著，起碼小說里一些巧妙表現(xiàn)人物性格的細節(jié),，應該予以保留,。比如林黛玉初進賈府，賈母問她讀過什么書,，黛玉答“剛念了《四書》”,，話還沒捂熱，發(fā)覺賈母對女孩子讀書不提倡,，等到寶玉問的時候,，林黛玉的回答已乖巧地變成：“不曾讀，只上了一年學,，些須認得幾個字,。”
“這樣一個有趣的細節(jié),，在新版《紅樓夢》里,，卻沒得到體現(xiàn)。導演幾乎刪除了黛玉與賈母關于讀書的對答,，本來這是個很好的展現(xiàn)黛玉性格的機會,。”陳林對記者說,。
2006年新版《紅樓夢》籌備時,，李少紅曾邀請陳林參與到劇組中，但由于種種原因,，未能成行,。電視劇出來后，陳林的感受是：“講高度尊重原著有些不太合適,，你說自己是改編作品就好了,，否則沒看過《紅樓夢》原著的人一看電視劇，真的會以為,，這就是中國最偉大的小說,。”
“新紅樓”投資近一億,，一個頭飾動輒上千,，劇組原本可以利用技術手段，最真實地還原榮,、寧二府的空間布局,，構筑故事發(fā)生的場景。但在陳林眼里,，導演在這一點上顯然不夠用心,。
仍是黛玉初進榮國府一集，黛玉一行到了榮國府,，“卻不進正門,，只進了西邊角門�,！庇^眾看到的,，是黛玉的轎子從正門往西移動了大概一二十米，就到了“西邊角門”,。
而在陳林看來,，“大觀園建在榮國府里面，其周長是三里半,，也就是現(xiàn)在的度量單位2000多米,，那么榮國府的南墻有多長就可想而知，會只有一二十米嗎,？”
李少紅接受媒體訪問時曾表示：“我們如此花心思,，就是希望能夠完整地體現(xiàn)原著精髓，我們對細節(jié)的處理都是忠于原著的,，碰到問題都要咨詢專家,。”陳林顯然不認可這個說法,，“尤其在第一集,，黛玉怎樣被人引導著穿過哪些穿堂，經(jīng)過哪些跨院,，這是個很好的展現(xiàn)榮國府空間結構的機會,，讓觀眾體會貴族人家的氣派，但電視劇處理得非常潦草,�,！�
相對于場景設置等方面，大眾普遍覺得,，“新紅樓”在臺詞文本上倒是基本做到了“高度尊重原著”,，畢竟大段臺詞都是直接照搬小說。然而這一點,，人們的評價同樣褒貶不一,。
反對者認為，臺詞太過文言化,。文縐縐的臺詞顯然加重了演員的負擔,。“我也不贊成這么文,，念起來有背書的嫌疑,，背臺詞對我們來說一度很困難,。”演員唐一菲對記者說,。唐一菲在劇中飾演秦可卿,。
但在閆紅，這個曾寫有《誤讀紅樓》一書的資深“紅迷”看來,，《紅樓夢》小說的語言并不文,，“它很生活化，你看書的時候就能想象到人物怎么伶牙俐齒地講話,。如果搬上屏幕,，主要是看演員怎么處理�,！�
新版《紅樓夢》人物龐雜,，演員眾多。觀眾既能在第一集里,，聽到英達變身冷子興,，用一口文雅的京片子演說榮國府，也能在第41集里,，聽到林黛玉用一副平板樣的腔調將禪語說成繞口令：“寶姐姐和你好,，你怎么樣？寶姐姐不和你好,，你怎么樣,？寶姐姐前兒和你好，如今不和你好,，你怎么樣,？今兒和你好，后來又不和你好,，你怎么樣,？你和寶姐姐好，她偏不和你好,，你怎么樣,？你不和她好，她偏要和你好,，你又怎么樣,？”
讓牙尖嘴利的黛玉，走周星馳電影里的唐僧路線,，這責任顯然不該讓小演員擔著,。人人心中都有自己的《紅樓夢》。閆紅認為,，愛刻薄人,、腦子又靈的林黛玉應該語速很快,，講話脆生生，還應該長著一副薄嘴唇,。陳林批評新版本的王熙鳳,，太過柔情，沒有驕橫跋扈的感覺,。唐一菲覺得自己性格大咧咧,、聲音又洪亮,，更適合“鳳姐”一角而不是秦可卿……
對于角色的選擇標準,，李少紅的回應是，以演員氣質為考量,。
精致唯美“夢”一場
“精致”,、“唯美”是唐一菲反復提到的兩個詞。飾演成年寶釵的白冰,，在接受采訪時,，也認為“舊版的寶釵偏向于古樸美，新版的更強調外形上的唯美,�,！�
第12集里女孩兒們搬進大觀園的一場戲，滿足了觀眾對旖旎,、綺麗,、夢幻、與青春的所有想象,，畫面美得觸目驚心,，觀眾看得屏息凝氣，可謂表現(xiàn)導演唯美風格的典型,�,！靶掳妗都t樓夢》最大的特點，我認為是突出‘夢’的感覺,，不真實的感覺,。”唐一菲說,。
然而《紅樓夢》卻是一部徹徹底底的現(xiàn)實主義小說,，它寫的是人間故事，表現(xiàn)的是生命的繁榮與衰落,，即便有和尚,、道士、太虛幻境與女媧補天這樣的虛幻元素,，那也不是將《紅樓夢》解讀為一場“夢”的理由,。
讓“新紅樓”飽受爭議的人物造型中的“銅錢頭”,，靈感來自戲劇的表現(xiàn)手法，李少紅認為這一造型不僅美,，且與小說的初衷不謀而合,。“因為曹雪芹喜歡昆曲,，書中他有大量文字用了戲曲的表現(xiàn)形式,。書里還有很多貴族化的生活，我們只能用戲劇來表現(xiàn),，在儀態(tài)和妝容方面展示這些人身份的特殊性,。”
如果從尊重原著角度來講,，陳林的看法是：“黛玉死的時候也不過十五六歲,，小說多數(shù)人物在多數(shù)篇章里都是些小孩，小孩子把頭發(fā)挽一挽弄干凈就好了,，怎么會貼這個成人才有的‘銅錢頭’呢,？導演認為這個妝是一種美，但未必要把所有毫無關聯(lián)的美都堆砌在電視劇里,�,！�
除了精致的“銅錢頭”，新版《紅樓夢》里一絲不茍的華麗衣裳,，奢華唯美的道具和布景,，時隱時現(xiàn)的昆曲唱腔，以及遠遠隔絕了現(xiàn)實生活的幽暗色調,，這一切組合起來,，即使屏幕上明明是一大家子老幼擊鼓傳花飲酒作樂，或一眾美少女花團錦簇地吟詩作賦,，電視畫面中呈現(xiàn)的也是巨大的現(xiàn)實疏離感,，讓人覺得不是人間。
“虛幻,、精致,、唯美，這些恰恰不是《紅樓夢》的精神”,，閆紅說：“《紅樓夢》的特色在于它的豐富,，它給你展現(xiàn)的是千瘡百孔的豐富的生活。它不是《牡丹亭》,，一個女孩子做了一個純粹的青春夢,。《紅樓夢》完全不同,，從實的方面來說,，它有家庭的興衰交替,，有蒼茫的感情；從虛的方面來說,，寶黛的感情并不是精致唯美的感情,，它是對生命理解的一種碰撞。寶玉之所以愛黛玉,，是因為他們一起體會到生命的無常,，體會到眼前的一切都會消失，他們相愛的根本是一種痛楚的情緒,�,！�
基于與閆紅這些“現(xiàn)實派”認知的不同，新版《紅樓夢》在“造夢”的過程中不遺余力,，極盡完美,�,！袄钌偌t導演是個非常細膩的完美主義者,，我們所用的道具，比如丫鬟提的鳥籠子,，元宵節(jié)的花燈,，手帕、茶杯,、荷包,、家具等等，都是非常貴重的,。琉璃杯打碎一個就是許多錢,。”演員唐一菲如是說,。
但人物情感的缺失和人物性格的不豐滿,，使得再珍貴的道具也喪失光彩，甚至成為觀眾挑剔劇情的一個理由,�,！�87版《紅樓夢》”讓人記住了陳曉旭、張莉,、歐陽奮強……,，而“新紅樓”全劇播完，觀眾甚至很難在腦中還原黛玉的樣貌,。個中原因,，雖有小演員演技稚嫩之故，但每一集都用平鋪的劇情,，充塞著華麗器物的場景,，和背書般的臺詞齊齊轟炸觀眾,，本該活生生的人物反倒并不鮮活，連最有性格的黛玉也淪為路人,，面目模糊,。
“導演太過注重形式，忽略了內涵,�,！遍Z紅對《紅樓夢》的研究更多地傾向于人物性情和文學化的表達上，“李少紅拿手的戲劇腔適合用在《大明宮詞》和《橘子紅了》上,，有點像話劇,，有點不真實�,！都t樓夢》是個很生活的作品,，離我們很近，它充斥了真實的生活場景,�,！�
閆紅還認為，用昆曲形式和奢華道具表現(xiàn)“貴族生活”并不妥當,�,！靶≌f雖然在講一個富貴人家的故事，但它的華麗不是我們想象的那種華麗,。比如賈母給寶釵裝修房子這一節(jié),，你能看得出她用的東西，很多就是一塊好玩的石頭,，一個帶字的蚊帳之類,，它是雅致的，半舊的,，富有生活氣息的,。還比如小說里常提到的，賈母的一個佛手,，寶玉的一個瓷盤子,，都是一種舊舊的，沉淀下來的奢華感覺,。而電視劇把這一切拍得美,，熱鬧，而且冷,，有點像窮人想象中的貴族的生活——應該金玉滿堂的樣子吧,。”
在凸顯無常和悲劇性上，同“87版紅樓”比,，舊版演繹出了人間煙火氣,，所以當繁華失去的時候，悲劇氣氛在對比中深刻起來,�,！靶掳婕t樓”卻很難讓觀眾感同身受，畢竟,，從一開始,，它就從未把人們帶入過那個情境。
“沒有一位主創(chuàng)人員露過一面”
同“87版紅樓”一樣,，新版《紅樓夢》在開拍之初,，也曾邀請紅學專家和中戲老師進行文化和藝術方面的培訓，演員白冰在接受采訪時表示：“當時先是閉關培訓,，開拍之前又有集訓,，就像是一個演技集訓班。在拍攝期間,，一直反復讀《紅樓夢》,，以至于有的篇章快背下來了。最主要是培訓古代各種禮儀,，非常繁瑣,，可以說舉手投足都是文章,�,！�
“87版”的編劇周嶺也是“新版紅樓”的顧問之一，對于新舊兩版的不同,，他曾對媒體表示：24年前他給“87版”演職人員講課,，當時主創(chuàng)人員幾乎無一人缺課。后來又給電影《紅樓夢》劇組講課,，北影廠汪洋廠長,、謝鐵驪導演以及作曲王酩等主創(chuàng)人員每課必聽。24年后的今天,，他為新《紅樓夢》劇組講課,，但沒有一位主創(chuàng)人員露過一面。
姿態(tài)和境遇的不同,，反映出新舊兩版的差異,。1987年花山文藝出版社的《寶黛話紅樓》一書里，詳細記錄過“87版《紅樓夢》”的各個制作環(huán)節(jié),。24年前相對單純的社會環(huán)境,、整個劇組對于小說的巨大熱情、和為一部優(yōu)秀電視劇而努力的理想主義勁頭，或許正是“87版紅樓”被觀眾念念不忘的主因,。
而“新紅樓”從開拍前聲勢浩大的選角活動,，到主要角色的數(shù)次易人，再到李少紅的臨危受命,，及至開播后曝光的“情色”劇照,，詬病不斷的臺詞、音樂,、畫面,，備受爭議的大團圓結局，都使得這部劇集顯得不夠火候和太過倉促,。
但倘若依靠以上種種,，就給“新紅樓”扣上“失敗”的帽子，顯然也過倉促,。畢竟,，耗資近一億元的這部作品，至少在商業(yè)上取得了成功,。該劇在青島,、寧波、上海,、溫州,、成都等地播出后，收視率也頻頻告捷,。
正是手握收視率這張王牌,，新版《紅樓夢》開播以來，雖然每天都有爭議冒出,，但面對一輪一輪的質疑聲音,，導演李少紅從開始的逐條回應，到王顧左右答非所問,，再到節(jié)目錄制現(xiàn)場的情緒失控,，最后終于轉變?yōu)橹灰越Y果論英雄：收視率是硬道理，有人關注就是成功,。
雖說收視率可成為最好的擋箭牌,，但有件事不可忽視，近些年中國電視劇有條奇特的金科玉律：被罵得越兇,，播得越火,。
其實，換個角度反思一下,，新版《紅樓夢》的高收視,，表明的不過是普羅大眾內心深處對于
“經(jīng)典”重現(xiàn)的熱盼與期待,。沒有人說，“87版紅樓”不可超越,。當年,，它剛問世時也同樣褒貶不一，有人就嫌陳曉旭不夠漂亮,，也不算俏皮,。而這些，本就給“新紅樓”提供了一個機會,。只可惜,，“新紅樓”表錯情、用錯力,，且一路“錯”下去,。好在劇終人散后，還有收視率做了底襯,，總算沒落得個白茫茫一片大地真干凈,。
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