|
在世博會150多年的歷史上，不乏驚世建筑之作,，它們獨具匠心的造型設計,，引領潮流的建材應用,，連同它們的締造者無不成為建筑史上不朽的豐碑。
在百年后的今天,，步入上海世博園,，首先映入眼簾的便是一座座造型各異、色彩繽紛的展館,，這些凝聚著幾十個國家和地區(qū)智慧結晶,、花費上百位來自不同地域設計師無數個不眠日之夜與心血的建筑，閃爍著智慧的光芒,，向世人描述著一個又一個令人期待的夢想,。
上海世博會的建設者曾經提出，不會刻意去建造標志性的建筑,，以免一味追求建筑物的“宏大奇特”而喪失了其本身的內涵,。
的確，翻開世博會的歷史不難發(fā)現,，近代世博會已經不再把重點放在“物”上,，而是更加看重展示人類對自然、社會以及未來的態(tài)度,。這一點,，從世博會永久性建筑越來越少、臨時性建筑越來越多就不難看出,。
新加坡館
聆聽“城市交響曲”
新加坡館的設計外形如同一個靈動的音樂盒,，內部共分2層。占地約3000平方米,，位于世博園區(qū)B區(qū)——東南亞和大洋洲片區(qū),，聳立在黃浦江南岸，南浦大橋和盧浦大橋之間,。
“在我個人看來,，未來的現代化城市至少需要具備平衡、多元和可持續(xù)發(fā)展這幾個功能,。城市的發(fā)展離不開人,、文化、自然,、科技的結合以及良性互動,，而能夠充分考慮和解決這幾者關系的城市規(guī)劃和建筑設計將保持旺盛的活力�,！鄙虾Ｊ啦⿻录悠吗^總設計師陳家毅在接受《經濟參考報》記者專訪時這樣表達了自己對未來城市的理念。
城市化與環(huán)境綠化的“交響”
“除了水與花園之外,，還有其他什么事物更能體現新加坡與自然的親近嗎,？”正因如此,，陳家毅的建筑設計團隊選擇了水與花園這兩個元素作為設計基礎。
園外廣場上的噴泉,，將是“城市交響曲”的序曲,。在蔥郁的草木掩映之下，水柱的聚散起落將為夏日的世博會帶來清涼而悅耳的韻律,。而聞名遐邇的新加坡花園景觀將在展館頂部綻放,，即使站在盧浦大橋上，這座“空中花園”依然清晰可見,。
“在新加坡,，無論走到哪里，我總能聞到泥土的芳香,，人與自然相互親近和信任,。”陳家毅說,，“不是我們選擇了‘水’與‘花園’這兩個設計要素,，而是它們選擇了我們�,！�
高度發(fā)展與可持續(xù)性的“交響”
新加坡展館的設計細節(jié)也從側面體現出了這個自然資源匱乏的國家對每一份天賜的珍惜,。“眾所周知,，新加坡在自然資源方面并不富裕,，每個新加坡人都深深懂得能源的有限與可貴�,！毙录悠侣糜尉种砭珠L劉安健說,。
內部開放式結構、外墻的開縫設計和圍繞一樓中央區(qū)域的冷水池,，為展館提供了天然的溫度調節(jié)系統(tǒng),，將通過空氣的自然流動有效降低館內溫度，從而避免能源的大量消耗,。此外,，展館的大部分建材都可拆除回收，這包括展館的鋼鐵結構和立面墻的鋁板材料等,。
傳統(tǒng)與現代的“交響”
我們很難用一個特定的詞語來描述世博會新加坡館,，正如我們很難選擇“現代”又或“傳統(tǒng)”來描述新加坡這個國家。
新加坡館以“城市交響曲”為主題,，以“音樂盒”為基本造型,，這本身就頗具先鋒色彩。在這個建筑中,，各種元素相互交織,，讓游客如同置身于旋律的中心,。一樓呈全開放式結構，游客站在館外,，就可以將館內進行著的各種展覽和活動一覽無遺,。沿著緩坡而上，展館二層將以三組演出空間,，通過多媒體技術為游客呈現新奇的擬真投影表演,。再往上，便是浪漫的頂層花園,。當夜晚降臨,，繽紛奪目的光影將從建筑立面上參差錯落的窗戶與外墻開縫散射出來，為這座靈動的音樂盒增添更多迷人魅力,。而這些先鋒的設計元素,，正是新加坡的現代化水平與領先科技的生動寫照。
“然而,，正是先鋒的形式,，卻承載著傳統(tǒng)的內涵�,！标惣乙阏f,，突出交融和諧的“城市交響曲”主題，恰好體現了“和而不同”“天人合一”的儒家思想淵源,。
多民族文化的“交響”
新加坡展館設計的另一大亮點即是四根形狀各異的立柱,，它們沿著平滑的曲線從樓頂懸吊下來，貫穿上下,，相互映襯,，張力之間形成一種令人嘆為觀止的平衡。而這四根立柱,，正象征著新加坡和諧共存,、同甘共苦的多元種族。
新加坡的繽紛多彩,，不僅得益于各民族的相互交融,，還基于東西方文化的充分交流。而這一點從陳家毅本人的經歷中就可見一斑,。陳家毅學成于新加坡本土和倫敦,，在英國駐留20余年，并在新加坡,、倫敦,、伊斯坦布爾同時執(zhí)業(yè)。如此交雜的東西方文化背景,，讓他對于建筑設計總抱著“無界”的心態(tài),�,！案鞣N文化的差異,，并不能構成它們之間的界限,；界限往往源自內心的狹隘與封閉�,！标惣乙阏f,。
為期半年的上海世博會后，新加坡館將被拆除,、回收,。“新加坡的這首‘城市交響曲’演奏的時間太短,，僅僅6個月,。”劉安健說,，“但是，我們相信,，它將一直縈繞在每位游客的心中,，象征著人類對美好居住狀態(tài)的向往,�,！�
(記者 孫韶華 文婧/上海報道)
丹麥館 講述夢幻城市生活
2010年上海世博會丹麥館就像一本打開的童話書，帶領參觀者親身體驗丹麥的城市生活,。丹麥的象征,、著名雕塑——“小美人魚”第一次走出國門，放置于丹麥館中央,，讓參觀者感覺置身于安徒生的“童話王國”,。
丹麥館由兩個環(huán)形軌道構成,，形成室內和室外部分,，從上俯瞰形似一個螺旋體，超越了傳統(tǒng)的展覽形式,，帶來不斷穿梭于室內與室外的感受,。雙螺旋形的人行道和車行道，從地面盤旋兩次到達12米的高度,，又盤旋而下回到地面,。展館的外立面是該建筑中最為經濟,、節(jié)能的部分。外立面上的孔洞可以讓陽光照進室內,，還有助于自然通風,，每個孔洞都安裝有LED光源，既可以調節(jié)場館內的光線,，也可以在夜間照亮外立面,。因此，丹麥館的外立面猶如一幅光與影的抽象圖案,，映射出場館內川流不息的人流,、自行車以及鋼墻內的壓力流動�,！ �
整個展館如同一本生動的童話書,，用三個章節(jié)來介紹丹麥人日常生活、性格愛好以及對未來的展望,。丹麥著名電影導演馬丁·德拉哈制作了第一章“我們如何生活”,，講述了丹麥人如何在城市生活以及他們的日常生活結構，包括如何創(chuàng)建擁有高質量生活的城市,；第二章“我們如何娛樂”則是他與攝影師彼得·芬奇聯手制作的,，介紹了丹麥人以及他們關于生活價值的個人故事；最后一章“我們如何設想未來”展望了丹麥-中國的共同未來,，以及雙方在技術和知識領域的合作將如何改善城市生活,。
在丹麥館，參觀者還能切身體驗北歐國家丹麥獨特的“低碳生活”,。自行車在丹麥是一種普遍使用的交通工具,，為了提倡環(huán)保的出行理念，丹麥館將為參觀者準備三四百輛丹麥的自行車,。人們可以騎上自行車到展館建筑的螺旋外頂平臺享受陽光和風味小吃,，也可以像許多丹麥孩子一樣脫下鞋襪，赤足在清澈的海水中享受海邊的清涼,，像孩童般在“小美人魚”的身旁盡情嬉戲,。“小美人魚”所在的中心池塘設計了水凈化系統(tǒng),。在世博會召開的半年時間里,，水池的水將不再更換，完全靠凈化系統(tǒng)保持清潔,。
(記者 和苗 孫曉玲/哥本哈根報道)
英國館 六萬顆種子的創(chuàng)意殿堂
“不再是那種戴禮帽,、拄手杖、抽雪茄的老派紳士形象，而是能夠體現和代表英國的各個方面：創(chuàng)新力,、創(chuàng)造力,、高新技術、攜手共進,。當然,，還有自然�,！庇罹邉�(chuàng)意的天才之一,、上海世博會英國館設計師托馬斯·赫斯維克說,。
上海世博會英國館的設計是一個沒有屋頂的“開放公園”,，展區(qū)核心“種子圣殿”的靈感來源于對自然與人類關系的思考。
“種子圣殿”為6層建筑,，由約6萬只纖細的透明亞克力“觸須”組成,，向外伸展，隨風搖曳,。白天的時候,，每根長達7.5米的觸須會像光纖那樣傳導光線來提供內部照明，從而營造出敞亮肅穆的空間感,。到了晚上,，“觸須”內含的光源會使整個展館散發(fā)出璀璨迷人的光影。
托馬斯·赫斯維克表示,，參觀者在進入“圣殿”之后會發(fā)現每根亞克力桿里都含有不同種類,、形態(tài)各異的種子，它象征著英國對上海世博會主題“城市,，讓生活更美好”的詮釋,，同時也向公眾展示了生物多樣性為人類生活各個領域帶來的創(chuàng)意和巨大潛力。
除“種子圣殿”外,，“開放公園”還包括“綠色城市”“戶外城市”和“活力城市”的展示,。進入“綠色城市”中，參觀者可以“鳥瞰”英國的四大城市——貝爾法斯特,、卡迪夫,、倫敦和愛丁堡。在“戶外城市”,，參觀者頭頂上是一個“倒垂”著的縮小版的典型英國城市,，還將感受到“光雨”散落在身上的效果。植物的活力將在“活力城市”迸發(fā)出來,，這里展示了種類豐富的植物,，通過8個真實的植物生命故事和8個在未來可能實現的植物故事，展現植物與自然如何鑄就城市生活的未來，介紹在英國的世界級頂尖科學家們的最新科研工作,。
（記者 孫韶華 文婧/上海報道）
匈牙利館 詮釋對和諧與平衡的終極追求
從哲學角度表達出對“城市,，讓生活更美好”的主題，而不是傳統(tǒng)的展示方式,，這是匈牙利館年輕設計師Tamás Lévai和他的團隊在設計之初就有的想法,。通過高端的技術手段打造出一座獨一無二的建筑，是這個20人左右的年輕團隊一直以來的職業(yè)夢想,。
走進匈牙利展館,，近600根懸掛的木套筒系統(tǒng)通過獨特運動軌跡創(chuàng)造出一個如波浪般的聲場，將木質結構和音響系統(tǒng)充分結合,。展館中垂直懸掛的木制套筒以一定的密度排列,，同時進行動態(tài)的移動，整體營造出森林般的效果,，移動中木套筒或疏或密的排列也表達了對于城市狹小空間的隱喻,。木套筒結構在白天透出自然光，夜間則通過內置的光源點綴出繁星滿天的奇妙景象,。
通過這樣獨特的設計,，Tamás Lévai和他的團隊希望表現城市的發(fā)展、變化以及如脈搏跳動般的生命力,，體現出匈牙利這個國家充滿創(chuàng)造力的特點,。
“我們將城市定義為活的有機整體，也就是一種人造自然,。我們制作了一個傳說中的音樂森林來體現了這一點,，樹木長高或者縮小，我們像鳥兒一樣自由飛翔在這個不斷變化的空間,�,！盩amás Lévai在接受《經濟參考報》記者專訪時說�,！斑@是一個搖曳的聲光空間,，白天通過水幕的自然光照亮，夜晚則搖身變?yōu)殍驳男强�,�,！?BR> 據Tamás Lévai介紹，展館里面的聲音來自于匈牙利城市的熙攘,，匈牙利語的片段,，本土鳥類以及自然之聲。所有這些聲音都可以用電腦處理成為一首“生命之曲”,。這些早,、中,、晚各不相同的全天循環(huán)的聲效，與空間中的生命運動精神如出一轍,，給每位參觀者都能帶來獨特的體驗,。
與展館和諧與平衡的外形相呼應，匈牙利展館展示的核心元素是一個形似不倒翁的物質體,，它看似普通,，實則蘊藏深奧的數學原理，是匈牙利兩位年輕數學家的嘔心瀝血之作,。這是世界上首個只有一個穩(wěn)定平衡點和一個非穩(wěn)定平衡點的均質物體,，將它在任意一點放置，它都可以回到原位并保持平穩(wěn)狀態(tài),，和不倒翁非常相似,。但是與不倒翁的不同之處在于，不倒翁的底部有一個內置重物,，而它是完全均質的,，這樣完全均質的物品也能實現“不倒”的特性，這在此前被認為是絕對不可能的,。
“我們通過建筑商投標選定了‘格姆伯茨(Gomboc)’作為鎮(zhèn)館之寶，這個物化了的數學公式承載了我們對于和諧與平衡的追求,，我們將這種理念與世博會口號相結合：我們強調活力與動感的城市生活,，就像格姆伯茨那樣�,！盩amás Lévai說,。
（記者 孫韶華 文婧/上海報道） |
